Najslávnejšie básne Lermontov zo školského programu
Anonim

Lermontovská poézia je skutočným ľadovcom, ktorého štúdium sa dá praktizovať mnoho rokov a neporozumie do konca svojej hĺbky a sily talentu nášho veľkého krajana. Nezáleží na tom, aké rúhanie to môže znieť, ale podľa mnohých kritikov bol Lermontov viac talentovaný ako Pushkin. Presnejšie povedané, v Michail Jurijevič je poetický dar prezentovaný koncentrovanejší, bohatší ako v Puškinovi - hlavnom idole Lermontova.

Prvé kroky porozumenia

Najznámejšie verše Lermontova sú súčasťou nášho čitateľského kruhu postupne vďaka lekciám ruskej literatúry. V 5. ročníku sa jedná o slávny „Borodino“, ktorý rád zapamätá deti srdcom. Deti so záujmom čítajú popis bitky, nadšene sa zoznámia s novými slovami historizmu, ktoré do tohto života zavádzajú doteraz neznáme skutočnosti. Ľahká, uvoľnená, dôveryhodná intonácia, striedanie troj- a štvorbodového iambusu evokuje pocit priateľskej konverzácie, dialógu, vytvára efekt prítomnosti autora vedľa čitateľa. Vlastenecká myšlienka diela, odhalená v obrazoch „Borodina“, nájde najživšiu odpoveď študentov. V podstate charakterizuje samotného básnika, ktorý miluje vlasť „k bolesti srdca“. Preto ďalšie slávne verše Lermontova, ktoré kritizujú sociálno-politický systém Ruska, nevymazávajú túto pôvodnú myšlienku nášho básnika ako pravého syna ruskej krajiny.

V rámci školského programu

Obušok vo vlasteneckých textoch Michail Jurijič má malú veľkosť, ale prekvapivo priestranný v obsahu majstrovské dielo, ktoré už šiesteho zrovnávače poznajú - báseň „Mraky“. Podobne ako iné známe verše z Lermontova obsahuje všetko, čo je vo svojej poézii všeobecne neodmysliteľné: a nepokoj osamelosti a túžba po vnútornej a vonkajšej slobode, pre vlasť nezávislú od autokracie, ak je to možné, nežije v cudzej krajine, ale kde duša volá. Samotný básnik bol totiž „večným tulákom“, ktorého osud hádzal z jedného spojenia do druhého, od „sladkého severu“ až po Kaukaz, ktorý sa stal miestom jeho smrti.

"Osamelý plachta whitens" - nemenej slávne verše Lermontov. Práca je naplnená romantikou boja a úspechov, srdcovými problémami a túžbou do krásneho okolia. Básne vzrušujú predstavivosť tínedžerov, stále rodia vágne sny o širokom živote, voľnom vetre, slanom morskom spreji v tvári a výkone, ktorý je stále nepreskúmaný, nepochopiteľný, ale taký krásny!

Borenie pocity

Nevyčerpateľný svet poézie Michaila Jurijeviča absorboval všetky oblasti nášho emocionálneho života. Lermontovove básne o láske sú toho grafickým dôkazom. Vieme, že Puškin bol šťastný v priateľoch, v úprimných srdečných náklonnostiach. A mnoho žien, svetlých, brilantných, krásnych a vzdelaných, miloval ho, obdivovalo ho, uchovávalo v ňom úctyhodnú pamäť. Básnik, ktorému je tento článok venovaný, je ďalšou záležitosťou. Takmer všetky verše Lermontova o láske sú tragické. Jedna z prvých, adresovaná Ekaterine Sushkovej, nesie meno „Žobrák“. Lyrický hrdina, v ktorom je básnik sám ľahko rozpoznateľný, porovnáva svoje pocity a zážitky, horkosť oklamaných nádejí s bolesťou nešťastného žobráka, ktorý dostal na rozprestretú ruku kameň namiesto kúsku chleba na charitu. Varenka Lopukhin, Marie Shcherbatov, Katenka Bykhovets - to sú múzy, ktoré inšpirovali Lermontov k vytváraniu nesmrteľných línií, niekedy naplnených smútkom, potom dojemne jemným a pokorným, potom naplneným nádejami, ktoré sa nenaplnili.

"... potom pokorí moju úzkostlivú dušu ..."

Lermontovove básne o prírode sú osobitnou témou. Michail Jurijevič má málo čisto krajinných textov. Básnik-filozof, videl živú dušu bytia v náčrtoch okolitej prírody. Povzbudzujúci a nekľudný, stojaci v nezmieriteľnej opozícii so všetkým ponurým, sivým, bez tváre, bezduchým, bezduchým, ktorý bol v Rusku av súčasníkoch, Lermontov na jednej strane mohol byť sám s prírodou, prežívať osvietenie, očistenie, úprimnú radosť. Pamätáte si posledné riadky básne „Keď sa Niva Yellowies obáva ...“? Lyrický hrdina v nebi vidí Boha, vypĺňa bremeno starostí a úzkosti z duše práve vtedy, keď je v lone prírody, kde je všetko harmonické a krásne - bohužiaľ, vôbec nie ako v ľudskom svete. Tento ostrý kontrast, táto priepasť medzi dokonalosťou Božieho sveta, majestátom Božieho plánu, stvorenou Zemou a všetkými živými vecami a svetom ľudských vzťahov, ktoré sú zapletené do zločinov, lží, umelosti, nemorálnosti, preniká ďalšou prenikavo lyrickou, mimoriadne krásnou a prenikavo smutnou prácou: elegie "idem sám na cestu ...". Krása hviezdnej noci je ostrá disonancia v porovnaní s myšlienkami, ktoré premôžu hrdinu. Niet divu, že chce zabudnúť a zaspať, aby sa navždy vzdal nedokonalosti ľudského života.

Slnko jesene

Jeseň bola slávená v dielach mnohých našich básnikov. Samotný Puškin sa priznal, že od sezóny bol rád "len pre ňu", volal "očarujúce oči". Básne o páde Lermontova sú tiež naplnené chvályhodným potešením človeka, ktorý je spojený s najvyššou sviatosťou - tajomstvom prírody. Slnečné pohľady na posledné pokojné dni porovnajú básnika s tajným smútkom z nenaplnenej lásky. A často sa nazýval „dubový list“, ktorý bol roztrhaný jesenným vetrom z rodnej vetvy a každodennými búrkami odnášaný do diaľky. Vzpurný, horlivý, túžiaci po vysokých výškach básnika na krídlach času letí k nám, súčasnej generácii čitateľov, aby nás predstavil veľkému zázraku - ruskej klasickej literatúre.